Lydkunst

Praktisk og teoretisk innføring i arbeid med lydkunst, spatialisering, sensorer og mikrokontrollere, programmering av interaktiv lyd, relevante estetiske problemstillinger og kunsthistorisk kontekst.

Kunnskap: Kandidaten - har innsikt i bruk av lyd som kunstnerisk virkemiddel og som bærer av et meningsinnhold utover det musikalske uttrykket - kjenner til sentrale uttrykk i lydbasert kunst gjennom kjennskap til representative eksempler - kjenner sentrale begreper for karakterisering og kvalitetsvurdering av hverdagslytting og lydomgivelser - kjenner til bruk av sensorer og mikrokontrollere for physical computing - kjenner til noen grunnleggende måter å programmere mikrokontrollere for å la sensorer styre lydprosessering - kjenner til grunnleggende teknikker for å plassere lyder i rommet (ambisonics, vbap, flerkanals lydavspilling) Ferdigheter: Kandidaten - kan lage lydkomposisjoner basert på andre forutsetninger enn de rent musikalske, inkludert bruk av feltopptak - kan arbeide praktisk med sensorer og mikrokontrollere for digital lydforming - kan koble sammen programmeringsspråk, eksterne sensorer, og lydprogram til interaktive lydsystemer - har tekniske ferdigheter for arbeid med lyd i rom, spatialisering og andre avspillingsteknikker

Emnet undervises i tematiske blokker med forelesninger, gruppeprosjekter og praktiske øvinger. Hver blokk arrangeres som en konsentrert workshop i 2-4 dagers varighet. Nærmere informasjon om omfang og krav til øvinger gis i Blackboard ved semesterstart. Undervisningsspråket er vanligvis norsk, men engelsk kan også forekomme. Resultatet fra disse øvingene forbereder studentene til vurderingsordningen arbeider . Undervisningen er obligatorisk, og krever minimum 80 % oppmøte.