Produksjon for sal og scene (1-7)

Emnet Sal og scene har hovedkomponentene skape, formidle og tilrettelegge for scenisk produksjon. Emnet gir allsidig opplæring i ulike sceniske uttrykk, sjangre, utøvende og skapende virksomhet og det å lede og tilrettelegge for utøvende og skapende virksomhet.
Det fokusers på dramatiske verktøy som improvisasjon, stemmebruk, sang, karakterskaping, samspill, manusskriving og analyse/tolkning av eksisterende dramatiske verk og andre tekster som kan brukes som utgangspunkt for sceniske produksjoner.
Gjennom kreative prosesser jobbes det dramatisk med utgangspunkt i tekst, drama med utgangspunkt i fysisk teatertradisjon, visuelt teater, dans/bevegelse og bilde.
Det jobbes skapende og allsidig innen ulik bruk av tekstil og andre materialer rette inn mot sceneproduksjon. s

Emnet gir grunnleggende innføring i teater som kunstform i ulike epoker og samfunn og hvordan arbeid med sceniske uttrykk kan bidra til personlig vekst og danning for elever på 1.-7. trinn.

Fagdidaktikk er integrert i emnets hovedkomponenter.
Emnet Sal og scene er spesielt innrettet mot utvikling av læringsmiljø og læringsfellesskap. Grunnleggende ferdigheter og tilpasset opplæring blir viktige faktorer i en didaktisk og tverrfaglig prosess.Gjennom produksjonsperiodene blir studentene utfordret på tematikk som livsmestring og helse, demokrati og medborgerskap.

Emnet er innrettet både mot å skape, formidle og tilrettelegge for sceniske produksjoner i og utenom fagene på trinn 1-7 i grunnskolen.
Praksisopplæringen skal gi studentene ferdigheter, kunnskap og erfaringer som gjør dem kjent med muligheter for produksjoner i barne- og ungdomsskole.

I tillegg er to besøk knyttet til scenisk produksjon obligatoriske arbeidskrav i emnet.

Kunnskap
Studenten
- har kunnskap om kjennetegn på et mangfoldig og inkluderende læringsmiljø for prosjektorientert læring gjennom praktiske og estetiske fag for trinnene 1-7
- har kunnskap om ulike sceniske sjangere og dramatiske og estetiske virkemidler fra ulike tider og ulike kulturer
- har kunnskap om å tilrettelegge for scenisk produksjon for trinnene 1-7
- har kunnskap om sang og musikk som virkemiddel i ulike sceniske sjangre
- har kunnskap om lærings- og erkjennelsesformene som er knyttet til kunstneriske, estetisk og musikalske aktiviteter
- har kunnskap om ulike litterære sjangere og hva som skjer når en tekst blir overført fra et medium til et annet
- har kunnskap om scenografi, kostymer og masker som virkemiddel i sceniske produksjoner.
- har kunnskap om hvordan ulike uttrykksformer i scenisk kunst kan formidles
- har grunnleggende kunnskap om bruk av lys og lyd i scenisk produksjon

Ferdigheter
Studenten
- har grunnleggende ferdigheter i sang og stemmebruk
- kan planlegge, gjennomføre og vurdere ulike læreprosesser knyttet til scenisk produksjon for trinnene 1-7
- kan improvisere, produsere, utøve, lede og framføre ulike sceniske uttrykk alene eller i samspill med andre, og legge til rette for større produksjoner i skolen.
- kan sette i gang, veilede og vurdere elevenes arbeid med scenisk produksjon
- kan eksperimentere med og bruke sentrale materialer, redskaper, virkemidler og

teknikker med tanke på scenografi og rekvisitter rettet mot scenisk produksjon
- har grunnleggende ferdigheter i bruk av lys, lyd i scenisk produksjon

Generell kompetanse
Studenten
- kan utnytte variasjoner i visuelle og auditive uttrykk
- kan lede en produksjon for sal og scene og har kunnskap og kjennskap til de ulike faktorer som inngår ved en produksjon

kan bruke drama, musikk, norsk og kunst og håndverk i tverrfaglige tema- og prosjektarbeid og ivareta den estetiske dimensjonen i opplæringa
- kan stimulere den estetiske sansen til elevene

Undervisningsformene varierer mellom gruppeundervisning i større og mindre grupper, forelesninger, gruppearbeid og praktisk arbeid. Undervisningen vil være konsentrert i vårsemesteret og en workshophelg, teaterbesøk samt ekskursjon til en europeisk storby inngår i undervisningsopplegget.
Studentene skal:
- jobbe med praktiske kreative prosesser å skape, formidle og lede ulike

sceniske uttrykk
- utvikle kunnskap og ferdigheter i ulike sceniske uttrykk, og opparbeide erfaring gjennom praktisk utprøving både i praksisfeltet og under læreprosessen..
- opparbeide kunnskap om ulike dramatiske sjangrer, de ulike epokers teaterhistorie, estetikkens verdi i samfunnet, og gjøre seg kjent med dramatiske, visuelle og tekstlige virkemidler i de ulike estetiske uttrykk
- jobbe med fagdidaktiske metoder spesielt tilrettelagt for elever på 1.- 7.trinn

Stor grad av egeninnsats er nødvendig. Studentene vil få veiledning på deler av arbeidet individuelt og gruppevis. Det blir lagt vekt på en prosessorientert undervisning med studentaktive arbeidsformer med det skapende i sentrum.

Studentene får tilbud om en ekskursjon til en europeisk storby.
Studieturen er ikke obligatorisk og den finansieres av studentene selv.